话剧《苏堤春晓》北京首演，千年宋韵燃动6城——

　　亦庄亦谐着墨苏轼一生际遇

　　话剧《苏堤春晓》剧照

　　“若不为官，可快意江湖；既已入仕，当济世安民。”“我初心如是，老亦如此！”中国国家话剧院演员辛柏青演绎的苏轼，展现出一位诗人的豪放与惆怅，一位政治家的抱负与起落，一位士大夫对家国的赤忱之心。4月5日，中国国家话剧院、杭州演艺集团共同出品的原创话剧《苏堤春晓》在国家话剧院剧场进行北京首演。《苏堤春晓》由中共杭州市委宣传部、杭州文化广播电视集团指导，中国国家话剧院、杭州话剧艺术中心演出，田沁鑫、张昆鹏编剧，田沁鑫、高蕾蕾导演，辛柏青领衔主演。北京首演的同时，国话“第二现场”在上海、成都、南京、深圳、杭州、乌镇6城同步首发，千年宋韵6城燃动。

　　秉持中国写意精神，演绎北宋风骨意蕴

　　苏轼是中国文化、宋韵文化的重要精神标识之一，《苏堤春晓》主创团队在丰厚庞杂的历史材料中找寻东坡，选取非线性叙事结构，亦庄亦谐着墨北宋名士苏轼一生际遇。该剧以宋韵为基调，创新使用山水画影像，把中国式演剧观“似非而是、似是而非”的写意精神带入戏中，营造亦真亦幻、浩然大气的舞台空间。

　　中国国家话剧院院长田沁鑫介绍，这部剧讲述的是北宋大文豪苏轼的一生际遇，尤其是在杭州任太守期间，带领杭州百姓疏浚西湖、修六井，为民生幸福奋斗的故事。中国国家话剧院深入贯彻落实习近平文化思想，推出话剧《苏堤春晓》，接续中华文脉，传扬文化精神。在创作过程中，主创团队不断挖掘宋韵文化，试图在舞台的方寸之间呈现出一幅波澜壮阔的北宋画卷，让千年宋韵在新时代“流动”起来、“传承”下去。同时，这部戏是一部历史题材的话剧，婉约豪放并重，悲喜交集成趣，展现了深邃的戏剧主题与哲学思辨，展现出时代价值。

　　“这部作品让我更深入地了解了苏东坡，我是满怀情感和尊重去创作的，希望观众可以通过此剧感受到苏东坡的儒雅多情、风趣诙谐，同时也能看到苏轼大人的豪放洒脱、旷达超然、物我两忘的人生大境界。”辛柏青说。“不要想我，好好工作噻！”中国国家话剧院演员苏青饰演的王弗以四川话的泼辣俏皮，将她对苏轼的嘱托娓娓道来。正值清明假期，苏轼口中一句“十年生死两茫茫”，引得现场观众思念起逝去的亲人。中国国家话剧院演员吴彼饰演的欧阳修精神矍铄，风趣中不乏潇洒，展现千古文人之风。苏辙、苏洵、司马光、王安石、曾巩等一众文人登场，千年宋韵风雅扑面而来，程夫人、王闰之、王朝云等一众女眷站在古画前，借由光影变幻，构成了一幅亮丽画卷。

　　“第二现场”同时共在，千里共赏

　　在超高清、AI、5G等先进数字技术广泛应用、多行业赋能的大背景下，中国国家话剧院率先开创国有文艺院团数字演艺新业态——国话“第二现场”，在8K级超高清“第二现场”技术平台支持下，以数字化制播系统在“第一现场”演出中即时拍摄、制作、输出超高清现场作品，通过“剧场到剧场”分发播控链路，向多个“第二现场”提供沉浸式现场内容，用“同时共在，千里共赏”的全新形态惠及异地剧院观众。此外，得益于“多机位、多景别、多角度”的影视化手段，不仅让舞台艺术现场在“第二现场”实现即时逼真再现，更可让观众欣赏到传统剧院普通座位难以细致感受的最优视角和微表演细节，也让身处不同城市的观众共享戏剧盛宴。

　　田沁鑫表示，剧院运用“现代科技＋艺术”结合的方式，推出与《苏堤春晓》演出同步的6个城市的国话“第二现场”，通过“演出＋演播”的传播方式，致力于做到戏剧艺术的普及，实践中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。

　　话剧《苏堤春晓》将在国家话剧院剧场演出至4月14日，随后将开启全国巡演。(王钰)